《新季刊》 2018年秋季刊（第148期）的封面作品是杰夫·狄龙的画作“#65——伟大的思想家”。这幅画作精美地描绘了爱尔兰都柏林的三一学院。
我们的编辑帕梅拉·穆洛伊被狄龙对色彩的运用深深打动，并决定将这幅作品用于即将出版的期刊。这幅令人惊艳的作品与本期的主题“故事的重量”完美契合。
迪伦先生提出捐赠这幅原作进行拍卖，以纪念 2018 年的“野性作家”文学节，我们对此感激不尽。
我们与狄龙进行了交谈，以了解更多关于“伟大的思想家”以及他的艺术技巧和灵感。
珍·柯林斯：作为一家慈善机构，我们感谢所有捐赠，但不得不承认，目前能把这幅画作收藏在我们办公室里，确实令人兴奋。是什么让您决定把作品捐赠给我们呢？
杰夫·狄龙：我觉得将原作与出版物联系起来是个不错的做法。我希望TNQ可以自由地传播这幅作品，或者以他们认为合适的方式使用。我有幸一生中两次参观三一学院，每次都被一个房间里藏书之多、知识之渊博所震撼。
JC：“伟大的思想”是您以视觉方式呈现的都柏林圣三一学院。浏览您的作品，可以看出您的大部分灵感都来源于自然。所以，我很好奇，这个建筑设计背后的灵感是什么？
JD：我真的很喜欢创作建筑题材的作品；描绘建筑物和城市景观与描绘自然形成了鲜明的对比，这让我感到非常满足。建筑绘画让我能够专注于感知和三维深度。这幅作品中呈现的图书馆以及三一学院的角度，让我能够有效地做到这一点。
JC：您曾表示您的作品深受欧洲和加拿大风景画家的影响。具体来说，您受到哪些艺术家的影响？您是如何将他们的影响融入到您的作品中，又是什么让您的作品具有自己的特色？
JD：我深受“七人画派”艺术家的影响，他们以简洁的风格运用鲜艳的色彩。他们常常将截然相反的颜色并置，以营造动感的效果。我也对世界各地许多当代艺术家的作品很感兴趣。今年涌现出大量不同风格的艺术作品，令人深受启发。
JC：我们非常钦佩你凭借对艺术的热情所取得的成就。（你的作品能出现在“Stranger Than Fiction”精酿啤酒罐上，真是太棒了！）不过，我们也知道你为了走到今天这一步付出了很多努力。你能和我们分享一下你印象最深刻的一次被拒稿的经历，以及你现在回想起来有何感想吗？
JD：我们不断遭遇拒绝，这始终伴随着我们的成功。我一直非常坚持不懈，并且充满热情地尽可能多地工作，无论白天黑夜。我其实没有什么特别难忘的拒绝经历，但我确实经历过很多次拒绝，因为我一直坚持不懈地努力创造机会。即使过去曾遭遇拒绝，我仍然会继续尝试创造机会。只要坚持不懈，小小的成功就更容易到来。
JC：当我欣赏你的作品时，我被你充满活力和温暖的色彩运用所深深吸引。你使用了哪些工具和技巧来创造这种活力？
JD：我用的是金色的丙烯颜料，介于水彩和油画之间，涂出来像蜂蜜一样。我的很多作品都是用极小的画笔，一层又一层地涂。每幅画通常都要涂好几遍才能完成，这样才能让颜色变得极其鲜艳。
JC：我的朋友和家人中有很多艺术家，当我评价他们的作品时，他们最常说的一句话就是：“还没完成呢。” 你觉得什么时候才算完成了一件作品呢？
JD：我必须承认，有时候我很难判断一幅作品何时才算完成。事实上，我认为作品永远没有真正意义上的完成，但总有那么一个时刻，你必须放下画笔，记录下你所学到的东西，然后继续前进。我发现，艺术家往往对自己要求更高。最终，我很高兴人们能欣赏我的作品。
采访者注：我目前是滑铁卢大学的一名本科生，正在TNQ实习。我将在团队工作到年底，到目前为止，这段时间充满了新的体验和学习机会。之前杰夫来我们办公室送作品时，我见过他，他谦逊的品格和精湛的艺术创作能力令我印象深刻。当执行主编艾米丽·贝德纳兹提议采访杰夫·狄龙时，我欣然接受了这个机会，希望能更深入地了解他。
原文链接： https://tnq.ca/interview-with-jeff-dillon/
